這個年代誰可盡信？

話說跟Elaine上月聽了「港日動漫與文化創意」的專題講座。
我最怕香港甚麼東西都吹得大，所有題目都定得超宏大的，單一兩個講座何以說得清？
如這個為例，兩個小時又怎能由港日動漫談到文化創意呢？
更何況講者本來的講稿根本沾不上後半的邊，結果花上一半時間來做翻譯，害得在睡的多過在聽的。
而最令人期待的一段（年輕漫畫家的快速畫法）卻因時間過長關係被迫腰斬，真可惜。
本來不想寫關於是次講座的事，卻因今早讀了雜誌《needs》的簡單報導而不吐不快。


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對於中國動漫，松岡先生並沒有直接指出中國只要吸納贊助商及商品化等便有深入發展。
反為之後李志清補充說的才是松岡先生花了整個講座說手塚老師的真髓。
無論是漫畫動畫，都是由好的意念開始，接着來的都是解決難題上的功夫。
手塚老師比一般漫畫家優勝是因為他明白及善用漫畫的特性，從視覺上表現出故事的「所有」。
再者，他能從漫畫普及推至動畫普及，當中不是說你找來贊助商或是商品化便能成事。
背後手塚老師所費的心神，所運用的手段，才是為日本動畫帶來幫助的原因。
因此基本上，講座某程度也表明了中國大概要有製作人或是創作人有如手塚老師的見地才能「正面」發展下去。
說了這麼多，都是因為現在的報章雜誌都不可能如實報導，在這年代不得不學習「自我過濾」了。